摊牌了,三部AI影视剧彻底暴露了这项技术的短板

发布时间:2024-03-23 19:23:12阅读次数:599次
本文导读:扔进去一段文字,拿出来一部电影。文生视频的时代似乎真的来了。日前,一部“完全由AI制作的开创性长篇电影”——《我们的终结者2重置版(Our T2 Remake)》在洛杉矶Landmark Nuart

扔进去一段文字,拿出来一部电影。文生视频的时代似乎真的来了。

日前,一部“完全由AI制作的开创性长篇电影”——《我们的终结者2重置版(Our T2 Remake)》在洛杉矶Landmark Nuart Theater首映。

这部电影由50位AI领域的艺术家共同创作,不使用原片视频、配乐或对话,而是利用Midjourney、Runway、Pika、Kaiber、Eleven Labs、ComfyUi、Adobe等多个AIGC工具,耗时三个月制成。

创作人员表示,制作这部电影的目的是,打破人们对AI电影缺乏艺术性的错误论断。值得一提的是,这部电影并没有得到版权方的授权,算是同人二创,不存在任何形式的商业行为,其成片可在YouTube等平台免费观看。

同样引起关注的,还有“全AI化生产流程”微短剧《白狐》的上线。

《白狐》也是一部实验作品,剧本和视频均由AIGC工具生成,目前可在抖音观看。

在动画领域,首部中国原创文生视频AI系列动画《千秋诗颂》已于2月26日在CCTV-1综合频道播出。

如果说,以前AI对影视行业的影响多发生在幕后,是观众不可见的,那么现在《Our T2 Remake》《白狐》和《千秋诗颂》,代表着一些从业者正在试图推动AI颠覆影视行业,并首次以作品的形式直接送给观众检验。

更耐人寻味的是,早在《Our T2 Remake》《白狐》还未发布时,它们所使用的技术就已经过时了,因为由Open AI研发的文生视频模型Sora问世了。

Sora能够根据用户输入的一句话生成长达一分钟的视频,且视频流畅度和稳定性令人惊叹。当同类技术产品还停留在解决几秒钟视频流畅度难题的时候,Sora已经把竞争标准提升到了一分钟。

所有人都明白,在这场文生视频的技术革命中,影视行业首当其冲,而Sora对影视行业的影响和范围比想象中还要大。

好莱坞制片人、导演泰勒·派瑞在接受采访时表示,他的公司原本计划耗资8亿美元新建12个摄影棚,但由于Sora横空出世,这一筹备四年之久的项目已被无限期搁置。

狼来了的那一刻,有时就是这么粗暴且突然。

AI影视1.0

资本总是会寻找成本最低的做事方式,成本高度可控的AI影视剧诱惑力着实不小,尤其是全AI流程。但目前看来,星星之火还得再烧好一阵。

看完《Our T2 Remake》和《白狐》的第一感受是:与它们相比,平时看不进去的烂片都眉清目秀了许多。

视频流畅度可用“PPT级”来形容,画面的故事性也不连贯,谜一般的运镜给观众的眼球造成了极大负担……观影过程中的产生生理不适感,比极度风格化的文艺电影还要来得猛烈。

两版《终结者2》对比:上图为原片,下图为AI版

你能想象《终结者2》里,外形逼真的机器人开始枪战后,画风秒变劣质动画吗?你能想象影片中的人类,会散发出比机器人还机械的气质吗?你认为微短剧的受众,会接受一部全靠旁白讲故事的剧集吗?

全AI实片的出现证明了:谈论AI影视蕴含的思想性还为时尚早,就算是适配人类观影习惯这样的最低要求,AI都还有很长的路要走。

即便是让人惊叹的Sora模型,也是初看时被其清晰度和逼真感所惊艳,但越看越觉违和。最惊艳的部分始终在“死物”(自然风光和人文建筑)上,动物的活动宛如慢放,连续性较差,且BUG不少。

首先,Sora存在认知缺陷。Open AI在官网介绍中承认,Sora模型目前存在弱点,包括难以准确模拟复杂场景下的物理原理,也无法理解人类一些行为背后的因果关系。比如一个人咬了一口饼干,但饼干上并没有咬痕。再比如一个人在跑步机上运动,Sora可能会让他朝向相反的方向奔跑。

其次,“活物”如何入画?Sora的处理犹如魔术师。比如,五只灰狼在碎石路上玩耍,Sora会让灰狼一只一只凭空出现,像是在表演一场大型魔术。

第三,Sora对人类的行为认知较为狭隘。比如一个人过生日,身后的家人或通过鼓掌、或通过挥手致意的方式表达祝福,可见它认为“挥手致意”这个动作可在任何场合表达幸福和喜悦。

一位CG概念设计师认为,Sora文生视频的真实度足以秒杀市面上任何一款软件,但细节缺乏可控性,这一硬伤让它离颠覆影视行业还有较长的距离。它更适合参与到影视制作中,为服化道组、演员乃至投资者提供示例,而非能直接用于成片制作。

好莱坞导演戴夫·克拉克也在柏林电影节上表示,文生视频非常适合在较短时间内为制片公司制作剧本宣传片,让投资者直观感受故事的冲击力。

因此,文生视频虽在技术领域取得了重大突破,但在应用上仍处于1.0版本,过去人们用ChatGPT辅助写剧本,用AI制图制作概念设计图和海报,现在则用文生视频做剧本和拍摄预览。

全AI影视剧的时代,还没有到来。

影视业的焦虑

尽管存在诸多不足,但没有人会因此小看文生视频,它对内容行业带来的影响不言而喻。

首先,内容业供大于求的格局会凸显。

在业内人士眼里,文生视频会率先改变短视频的制作逻辑,而后是微短剧、长剧,最后才是电影。但这并不意味着长剧和电影在短时期内可以高枕无忧,通过文生视频进一步释放的短视频和微短剧创作活力,可能会进一步夺走观众的眼球。

其次,版权问题成为达摩克利斯之剑。

Open AI对Sora的产品介绍好像极为坦诚,不光阐述优点,也把致命的缺陷摆在了台面上,还向一些视觉艺术家、设计师和电影制作人提供访问权限,请他们共同改进这一模型,但唯独对视频的版权归属只字不提。

电影《七天》的导演吴可嘉直言:不敢直接将文生视频加入作品,哪怕只是一小段。“如果有一天Open AI宣布所有生成视频的版权归它们所有,我该怎么办?”

倘若想规避版权风险,又不在技术上被卡脖子,只能自行研发并积累技术。

在百度2023年Q4及全年业绩会上,百度创始人李彦宏表示,百度已在文生视频等领域进行投资,并且会在未来继续投资。

华策影视在面向投资者的互动平台表示,公司高度重视各类AI技术的研发和应用,对以Sora为代表的新兴AI文生视频技术平台保持密切关注。公司在2023年组建了AIGC应用研究院,自研的编剧助手、剧本评估、视频检索等功能已在内部应用或内测。通过对开源技术的学习吸收和消化,目前技术储备已可实现4秒时长的文生视频,但这些在AI领域的技术储备短期内不会直接贡献业绩。

但众所周知,影视制片公司在技术上的投入与科技公司相比,完全不在同一量级。

有趣的是,历史总是惊人的相似,两年前,影视行业制作端的技术迭代,让虚拟拍摄等技术成为逢会必谈的关键词。尽管正如陆川所说:当AI填补了技术的沟渠后,实际上比拼的就是创意。

但那是一种理想状态。对影视行业来说,如果创意是核心,那么技术就是重要保障。影视公司不只是单纯的内容制作者和提供方,而且在拍摄端和消费端要有技术积累和相关经验。

与之前不同的是,全AI流程制作因版权归属问题,影视公司面对的局面更为复杂,很可能最终形成一种吊诡的趋势:一边在生产端利用AI推进降本增效,一边被迫在技术端投入资金。

在一本名为《这不是娱乐》的科幻小说中,主角利用超越时代的AI技术,步步为营,完成了对影视界制作公司和演员的利益捆绑,以一个圈外人的身份掌握了影视行业的话语权,并对其重新洗牌。

现实可能不会像小说那样魔幻,但我们知道,在AI赋能影视业、文生视频对影视业利大于弊的主流论调下,一种恐慌和焦虑的情绪正在蔓延。